Semestres 1 (12 ECTS), 2 (12 ECTS) et 3 (6 ECTS)

Compétences visées et objectifs généraux d’apprentissage:

• Capacité d’analyse, de recherche et de prospection, autonomie de travail, collaboration interdisciplinaire.
• Compétences dans l’analyse, la compréhension et la modification de cahiers des charges complexes, faculté et méthodes d’évaluation des usages et besoins des utilisateurs.
• Appréhension approfondie du domaine et de la culture du Media Design. Réflexion critique et évaluation esthétique, direction artistique et gestion de projet.
• Acquisition de compétences techniques et en programmation informatique. Faculté d’adaptation aux nouvelles pratiques du Media Design.
• Capacité d’inventer, planifier et programmer la visualisation/sonorisation des processus génératifs et des flux informationnels en tenant compte des formats, supports et contextes de diffusion et d’utilisation.

Contenus et formes d’enseignement:

1. Axes de la formation:

Organisé autour dʼun atelier/laboratoire dans lequel lʼétudiant-e développe des travaux personnels, le module met lʼaccent sur lʼimportance du code et de la programmation et favorise la convergence entre différents champs du media design.

• Médias mobiles et locatifs: conception de systèmes innovants d’échange et de traitement de l’information ainsi que d’interfaces inédites et adaptées aux nouvelles formes de la mobilité. Design de contenus informatifs ou récréatifs liés aux usages des nouveaux instruments mobiles (géolocalisation, cartographie, téléphonie mobile, réseaux sociaux).
• Visualisation dynamique des données: exploration de l’organisation fonctionnelle et esthétique de l’information au moyen d’algorithmes permettant la collecte, la synthèse et l’actualisation en temps réel, sous forme visuelle, de données. Design et programmation des systèmes graphiques, visualisations et nouvelles hiérarchisations de l’information impliquant des données quantitatives volumineuses et diverses, en vue de leur diffusion dans l’espace public, sur Internet ou sur des médias mobiles.
• Édition et livres électroniques: développement d’écrans et d’interfaces, design de nouveaux projets d’édition numérique, notamment de livres électroniques ouverts sur le réseau, disposant de fonctionnalités inédites de recherche et d’expansion textuelle et iconographiques. Nouvelles stratégies de lecture et de visualisation, systèmes de navigation et signalétiques réactives.
• Interaction design: conception et développement de projets et d’applications exploitant le potentiel descriptif et narratif de l’interactivité numérique dans des applications telles que documents instructionnels, muséographiques, publicitaires, sites thématiques et commerciaux, jeux.
• Performance numérique, temps réel: expérimentations numériques et design appliqué aux environnements scéniques (danse, théâtre, concerts, opéra, vjing) intégrant les nouvelles technologies de captation et de restitution du réel.
• Digital fashion design: le programme offre la possibilité, à celles et ceux qui s’y intéressent, d’explorer les technologies numériques émergentes, telles que 3D bodyscanning et découpe automatisée de patrons, qui ont un impact considérable sur les pratiques du design de mode et d’accessoires.

2. Unités d’enseignement:

L’enseignement dispensé dans l’atelier/laboratoire comprend un cycle de workshops, des cours et un séminaire théoriques, du tutorat et du suivi de projet individuel. Il est complété par un voyage d’étude et des workshops ponctuels conduits par des media designers et des artistes invités ayant des compétences spécifiques liées aux axes de la formation.Des expositions et événements organisés avec des institutions ou entreprises partenaires. Ce cadre de travail offre aux étudiants l’opportunité de développer leurs propositions et de concrétiser leurs projets dans un contexte de production et de présentation réels.

A l’exception des semaines spéciales (workshops) les unités d’enseignement du module sont programmées les mercredi et jeudi.

2.1 Atelier de design algorithmique:

L’atelier est centré sur l’enseignement et la pratique de la programmation informatique, sur le prototypage et le développement de projets. Sous forme de cycle de workshops, une fois par mois, du lundi au jeudi, il permet d’aborder un domaine du media design conjointement à l’apprentissage d’une technique spécifique.

Semestres 1/2, 2009–10:

• Modular Design (programmation, algorithmie). Introduction aux concepts et techniques de base de la programmation informatique, orientée vers la création et le prototypage. Technique: Processing.
• Ludic Design (game design, ambient gaming, persuasive gaming, free play, flow). Exploration du jeu comme vecteur d’interactions ouvert vers de multiples formes et milieux, en lien à divers contextes sociaux et environnementaux. Extension de la notion de jeu vidéo à la création et au prototypage de jeux expérimentaux, jeux pervasifs, jeux de situation et objets ludiques. Techniques: Wiimote, WiiFit, Processing.
• Pervasive Design (mobilité, haptique, ubiquité). Les technologies mobiles puis l’introduction de l’iPhone ont transformé le paysage du media design et introduit une époque nouvelle pour le design d’interfaces graphiques. Ce workshop montrera comment développer pour cette plate-forme en utilisant la technologie OpenFrameworks – un kit de développement artistique très proche de la philosophie et de la syntaxe de Processing. Technique: iPhone, OpenFrameworks.
• Physicalized Designs (physicalisation, spime) Le concept de physicalisation décrit la transformation de l’espace physique dans sa rencontre avec la modularité informatique. Au-delà des questions de l’information comme communication, il signale un monde qui lui-même cherche à s’algorithmiser. Workshop d’introduction au physical computing à l’aide d’une plate-forme complémentaire à Processing. Technique: Arduino.
• Persistent Design (cloud computing, continuous objects, visualisation). Partant du principe qu’Internet construit une continuité à la fois spatiale et temporelle pour ses utilisateurs, ce workshop traitera de visualisation d’informations complexes avec pour cadre d’expérimentation les techniques de communication client/serveur. Technique: PHP / XML.
• Ambient Design (urban screens, modular landscapes, ambient interactions). Workshop consacré à l’exploration des espaces, des objets et interfaces de diffusion dans l’environnement urbain et leur transformation en surfaces signalétiques interactives. Technique: Projecteurs Vidéo, OpenCV

Semestre 3, 2010–11: programme à préciser

2.2 Histoire, théorie et culture du numérique et du media design

Les connaissances du media design sont enseignées sous forme de séminaire, de cours ponctuels et de conférences, en principe le jeudi (semestres 1/2/3).

• les cours s’organisent en présentations, conférences, études de cas, activités en groupes, et lectures. Ils permettent d’aborder les thèmes: théorie de l’interaction design, esthétiques du numérique (expositions, œuvres et travaux historiques et contemporains de designers et d’artistes numériques), théorie de l’information, communication, cybernétique, philosophie et culture de la technique et du numérique, recherche utilisateur (user experience, méthodes de recherche utilisateur appliquées au domaine du media design).
• le séminaire programmé régulièrement, le jeudi à midi est conduit en alternance par un professeur qui au travers de lectures proposées préalablement aux étudiants introduit une discussion autour d’un thème pertinent dans l’histoire ou l’actualité du media design.

2.3. Workshops:

Organisés deux fois par semestre (semestres 1/2/3), du lundi au vendredi, des workshops conduits par des designers et artistes invités proposent des interventions ponctuelles en lien avec l’un des principaux axes de la formation.

2.4. Tutorat:

Le tutorat (semestres 1/2/3) qui comprend le suivi du travail individuel de l’étudiant (recherche théorique, projet de Master Thesis, suivi technique et développement) est organisé sous forme de rendez-vous réguliers avec les enseignants et les professeurs invités.

Enseignants: Douglas E. Stanley, Etienne Mineur (professeurs invités), Daniel Pinkas, Daniel Sciboz (coordination), Ambroise Barras, Jean-Louis Boissier, Patrick J. Gyger, Claudy Iannone, Nicolas Nova, Théo Reichel, Pierre Rossel, Annelore Schneider,