Ma pratique personnelle s’articule autour de l’installation dans l’espace, de la sculpture et de la photographie argentique. Mes installations fonctionnent comme des protocoles et des processus de présentation, de classification et d’archivage. Lors de ces agencements, la céramique discute avec le tissu, une pile de photographie sort mystérieusement d’un tiroir et des boîtes de rangement peuvent devenir des architectures. Les objets et les matériaux ont un statut instable, non figé, les installations elles-mêmes sont modifiées, réinterprétées, reconfigurées à chaque nouvelle apparition. Il y a deux types de matériaux, ceux que je choisis: le bois, le carton, la photographie, le tissu, le métal et la céramique, souvent utilisés tels quels pour leurs qualités propres, visibles et invisibles. Et puis il y a ceux qui sont collectés lorsque je vais photographier des architectures en chantier: des fragments souvent de taille modeste, qui sont une sorte d’écho du monde, ou de pelure, comme on parlerait d’une pelure de fruit abandonnée, ils portent une sorte de mémoire, d’empreinte avec eux. Ceux-ci sont longuement scrutés, à la manière de Francis Ponge écrivant sur l’huître ou la tranche de pain. Pour ranger et stocker, il m’a fallu penser des contenants qui sont ces boites modulaires, et lors de certaines installations elles peuvent changer de statut et devenir sculptures. J’aime cette phrase de Roland Barthes :« vient le temps du classement (il faut bien classer, échantillonner, si l’on veut constituer un corpus) ». La chambre claire, Note sur la photographie. Tous mes ensembles, les boites-rangements-mobiliers, les archives-documentations-images et les installations-sculptures forment des groupes séparés qui se recombinent, et j’essaye de garder la qualité instable de tous les éléments, de pousser leur statut transitionnel.