Le cours se concentre sur les enjeux culturels et politiques de la vidéo, problématisés par les artistes qui en ont fait un outil d'investigation. Dans le contexte des mouvements contestataires des années 1960, les expérimentations de cette nouvelle technique formalisent des alternatives utopiques aux modes de communication autoritaires des médias. Tandis que les projets de télévision participative intègrent la diversité des publics, les féministes utilisent caméras et magnétoscopes pour s'approprier les rôles stéréotypés, naturalisés par les représentations publicitaires et le cinéma populaire. Au croisement de diverses pratiques, la captation qui réfléchit l'image de soi en train d'agir permet de performer d'autres attitudes. En 1980, il s'agit de déconstruire les structures du storytelling qui façonnent notre compréhension du monde. Cette perspective historique nous permettra de développer des instruments critiques pour aborder les systèmes de classification des programmes numériques et les contenus capitalisés par les technologies connectées.