Ce workshop propose de se servir du corps comme un outil de création inclusif dans le cadre d’une pratique collective mêlant gestes, images, récits et situations performatives. Aucune expérience préalable en danse n’est requise : chacun-e-x est bienvenu-e-x, avec sa singularité.
Les participant-e-x-s aborderont l’inclusivité comme une politique active : tester de nouvelles manières d’être ensemble, décentrer les rapports de pouvoir, composer avec les différences. Le corps sera à la fois matière première et outil d’expérimentation, au crois-sisement de la danse, de la performance, des arts visuels et du son. Les étudiant-e-x-s exploreront comment inventer des formes transitoires, comment un mouvement devient image et comment une action produit du récit.
Le workshop s’organisera comme un espace partagé et modulable, fait d’exercices, d’improvisations, de jeux, de temps de soin, de discussion et de retours collectifs. Les participant-e-x-s seront invité-e-x-s à proposer, détourner, tester et documenter.
Le workshop établira également un dialogue avec les pratiques de l’illustration : travailler avec le corps, c’est interroger la narration incarnée, l’image en mouvement et la trace. Une performance peut devenir une image, un texte, un dispositif imprimé ou un objet.
En somme, l’objectif est d’expérimenter la performance comme une pratique vivante, collective et joyeuse, où enjeux artistiques et politiques se rencontrent.
L’évaluation est basée sur la participation aux cinq jours du workshop et sur le degré d’implication active de l’étudiant-e-x.