La résidence de performance place l’acte de se préparer au centre du projet, en reconsidérant la relation entre scène et coulisses. Elle transforme une maison jumelée domestique des années 1950 à travers une séquence spatiale claire allant du privé vers le public.
Des entrées privées donnent un accès direct aux chambres individuelles des résidents, créant un domaine protégé et intime depuis lequel les performeurs évoluent progressivement vers des espaces collectifs et publics.
Au cœur de la résidence se trouve le vestiaire vertical. L’espace est structuré par une constellation flexible d’objets mobiles. Une trame lumineuse (lantern grid) accueille les éléments nécessaires au processus de préparation : douches, lavabos, miroirs, coiffeuses et dispositifs d’éclairage.
Une coupe en demi-niveaux introduit un vide central fonctionnant comme puits de lumière. La lumière naturelle pénètre en profondeur dans l’intérieur à travers cette faille verticale, tandis qu’un système de poulies permet aux vêtements, tissus, accessoires et autres objets de circuler entre les niveaux.
Deux espaces de pratique ouverts offrent des zones libres de performance. L’un s’ouvre au public, tandis que l’étage supérieur fonctionne comme une salle de répétition réservée exclusivement aux résidents.
À travers des objets ajustables, des rituels collectifs et des degrés de visibilité changeants, le projet explore la manière dont l’architecture peut soutenir le pouvoir d’action, l’expression de soi et des formes collectives de transformation.