Cette collection est un message d’espoir à tous ceux qui passent par de mauvais moments tournés vers l’avenir. Prendre chaque expérience comme une leçon qui nous fait évoluer, nous rendent plus fort et non comme un moment qui nous brise et nous laisse au sol. Les expériences difficiles de la vie peuvent nous mettre à terre, mais il faut toujours se relever et continuer son chemin, car comme toutes choses, il y a une fin.

Le thème central est le lien avec la relation père fils. Je me suis inspiré du vécu de mon père qui est arrivé dans les années 80’ à Genève. Il travaillait énormément jusqu’à un accident de voiture, rupture d’anévrisme, qui l’a rendu épileptique. Le domaine hospitalier où on le retrouvait souvent sanglé à un lit. Le souvenir des sangles brisées dû à son agitation, son agressivité et sa force.

Je me suis construit avec tous ces épisodes négatifs et que je ne souhaite à personne. Je souhaite donner de l’espoir aux gens qui vivent ou ont vécu des traumatismes. De ne pas se laisser abattre par les évènements et faire en sorte de se relever et d’avancer dans la vie. L’amour, la joie et l’espoir est en tout temps présent malgré l’obscurcissement des mauvais moments.

Mon point de référence pour les silhouettes est le vestiaire de mon père, la tenue emblématique du mini short/crop-top des années 80. Lié à ma thèse sur la mode virtuelle et son potentiel sans limites. Les matières sont iridescentes. Cette collection habit des personnes au-delà du genre ou de l’ethnicité.

Ce projet est comme un aboutissement personnel, un voyage durant lequel je me suis construit et formé entant que personne et designer. Suite au décès du paternel, les sentiments ressentis n’étaient pas ceux attendus. Un passé rythmé par des épisodes de violence et anxiogènes. Mais suite à cet évènement, j’ai su briser les chaines de la colère et me libérer de tout ce passé tumultueux. Peut-être trop tard pour prendre conscience que malgré tout… il y avait de l’amour.