Inspiré par la tradition du graphisme suisse et ouvert aux pratiques numériques contemporaines, ce programme développe une approche créative centrée sur l’image. Les étudiant·e·x·s apprennent à créer des visuels fixes et animés dans une perspective narrative et à réfléchir aux enjeux de société actuels. Des workshops animés par des professionnel·le·x·s reconnu·e·s et des colloques ou salons internationaux permettent aux étudiant·e·x·s d’enrichir leur culture visuelle et leur réseau professionnel.

Le programme s’articule autour de quatre axes principaux:

Design graphique

Acquisition des compétences techniques essentielles du design graphique, à savoir la maîtrise des outils numériques et traditionnels, ainsi que des méthodes utilisées dans différents domaines tels que l’édition, l’identité visuelle ou le webdesign

Design d’interaction

Élaboration d’une capacité à concevoir des expériences immersives et d’interfaces numériques en s’appuyant sur les dispositifs de médiation, d’interaction et de navigation

Création d’images et de narration

Développement d’une expertise en animation, narration visuelle et production de contenus numériques, en lien étroit avec le Bachelor illustration et dans la perspective d’une possible poursuite des études au sein du Master Media Design

Insertion professionnelle

Mise en pratique des outils et connaissances à travers des mandats réels, favorisant l’émergence d’une démarche d’auteur·rice·x autonome grâce à un accompagnement personnalisé et à l’intervention de professionnel·le·x·s de renommée internationale 

À l’issue de la formation, les diplômé·e·x·s sont capables de:

• Déployer un large éventail d’outils de création graphique, des techniques traditionnelles aux technologies les plus innovantes dans les champs du numérique, de l’animation, du Web et des IA
• Mobiliser des compétences polyvalentes à la fois créatives et conceptuelles afin de s’adapter aux évolutions technologiques et aux nouveaux usages
• Concevoir et mener à bien des projets complexes en design éditorial, identité visuelle, espace et interaction, dans une démarche autonome, critique et expérimentale
• Intégrer les enjeux sociétaux contemporains et les transformations numériques dans les pratiques de création visuelle et de narration
• Travailler efficacement en équipe dans des contextes professionnels variés tout en répondant aux exigences et contraintes de mandats clients
• Mobiliser une culture visuelle et graphique personnelle nourrie par l’analyse des enjeux actuels, la recherche et les échanges avec des intervenant·e·x·s internationaux·ales

À l’issue du Bachelor communication visuelle, les diplômé·e·x·s déploient leurs compétences en tant que:

• Designers graphiques (éditorial, identité, espace, Web)
• Designers d’interaction et d’interfaces numériques
• Directeur·rice·x·s artistiques
• Créateur·rice·x·s de contenus visuels et animateur·rice·x·s
• Web designers 
• Créateur·rice·x·s graphiques et illustrateur·rice·x·s indépendant·e·s 
• Consultant·e·x·s en stratégie visuelle et branding

Le cursus se déploie sur trois années consécutives. Les deux premières années sont consacrées à l’apprentissage des pratiques de la communication visuelle, à l’expérimentation technique et au développement d’une approche théorique et critique. La troisième année est dédiée aux projets, à la préparation du mémoire et à la réalisation du Bachelor Thesis, articulant travail théorique et pratique.

L’admission en communication visuelle requiert :

• un diplôme du secondaire II ou un titre équivalent
• un titre avec spécialisation dans le domaine visé ou une pratique professionnelle récente et attestée d’une année dans le domaine d’études concerné
• un niveau de français B2

En l’absence du titre requis, une admission sous conditions spéciales peut être demandée. Les modalités applicables figurent dans la section Conditions d’admission.